00:00 - 02:12
Jersey Boys
A mediados del siglo XX, en Nueva Jersey, cuatro jóvenes que iban por muy mal camino terminaron convirtiéndose en uno de los grupos musicales más populares de la década de 1960 en Estados Unidos: "The Four Seasons". Clint Eastwood adapta al cine el exitoso musical del mismo título estrenado en 2004. Para dar vida a los cuatro integrantes del grupo, el multipremiado director estadounidense contó con John Lloyd Young, Erich Bergen, Vincent Piazza y Michael Lomenda. Young, actor que interpreta en el filme a Frankie Valli, el cantante del grupo, ya había representado el mismo papel en el musical de Broadway, una interpretación que le valió el premio Tony. Junto a ellos, el veterano Christopher Walken da vida al mafioso Gyp DeCarlo. La historia de los fracasos y triunfos del grupo va acompañada de canciones como "Sherry", "Big Girls Don't Cry", "Rag Doll" o "Bye Bye Baby", melodías que hicieron de "The Four Seasons" uno de los grupos más influyentes de su generación.
02:12 - 02:15
De un cuadro a otro
Una inmersión en la pintura a través de dos cuadros del mismo tema creados con medio siglo de diferencia: Olympia (1863) de Edouard Manet y La Blanche et la Noire (1913) de Félix Vallotton.
02:15 - 02:30
París 70
Nominado al Goya 2024 al mejor cortometraje de ficción. Un emotivo cortometraje con Luisa Gavasa, Alain Hernandez y Neus Asensi que ha sido nominado a los Premios Goya 2024 y Premios Forqué 2023, ganador 94 premios en 9 meses. Jan debe cuidar de su madre enferma de Alzheimer. Sin tener mucha experiencia como cuidador, tendrá que superar los retos y busca la mejor forma de hacerla sentir mejor. Una historia de amor familiar, realista y conmovedora.
02:30 - 02:39
To Bird or Not To Bird
Proyecto Corto Movistar Plus+ ganador del Goya 2024 al mejor cortometraje de animación. Una mirada crítica y caleidoscópica del mundo actual contada a través de las tragicómicas y esperpénticas vivencias de varios pájaros. En un mundo dominado por el ser humano, los pájaros parecen haber adoptado sus mismos hábitos, preocupaciones y enfermizas obsesiones.
02:39 - 02:55
Actos por partes
Nominado a los Premios Forqué 2023. El cáncer de Marta vuelve con fuerza. Cansada de su suerte, decide tirar la toalla. Será entonces cuando tres historias acudirán a ella para, desde el humor más inesperado, ayudarla a reescribir su destino.
02:55 - 03:10
Noventa y cinco sentidos
Nominado al Oscar 2024 al mejor cortometraje de ficción. Una oda a los cinco sentidos del cuerpo pronunciada por un hombre al que le queda poco tiempo para disfrutar de ellos.“Yo pero en otra vida”, dice Coy, el protagonista, mientras piensa en todo lo que pudo haber hecho si a los diecinueve no hubiera ocurrido lo que lo llevó a donde está ahora.
03:10 - 05:45
Silencio
En 1640, en una época en la que los cristianos de Japón son perseguidos y torturados de manera salvaje, los jóvenes jesuitas portugueses Sebastião Rodrigues y Francisco Garupe viajan al país en busca de su mentor, el padre Cristóvão Ferreira, quien, según parece, ha apostatado. Martin Scorsese dirige y coescribe el guion (junto a Jay Cocks) de "Silencio", un drama histórico, impregnado de cruda violencia, ambientado en el Japón del siglo XVII -la época de los 'kakure kirishitan' (los 'cristianos ocultos')-, cuando el poder estaba en manos de los señores feudales y los samurái, ambos decididos a erradicar la religión cristiana. Las persecuciones y las torturas estaban a la orden del día y los cristianos debían elegir entre la apostasía o una muerte lenta y dolorosa. Basada libremente en la historia real del misionero jesuita Cristóvão Ferreira, "Silencio" adapta la novela homónima publicada en 1966 por el escritor japonés Shusaku Endo. En el libro, Endo narra cómo dos alumnos del padre Ferreira -el padre Rodrigues y el padre Garupe- viajan desde Portugal a la Universidad Jesuita de Macao y desde ahí embarcan hacia Japón, en donde se enfrentarán a todo tipo de peligros al intentar resolver la misteriosa apostasía de Ferreira y ejercer como sacerdotes de los feligreses japoneses, que practican su fe arriesgando la vida. Protagonizada por Andrew Garfield (Rodrigues), Adam Driver (Garupe) y Liam Neeson (Ferreira), la película explora la prueba religiosa y espiritual que supone el silencio de Dios ante el sufrimiento de quienes están dispuestos a darlo todo por él, al mismo tiempo que plantea las dudas de unos sacerdotes que deben decidir si salvan la vida de sus feligreses a costa de perder su propia alma. Nominada al Oscar 2017 a la mejor fotografía, "Silencio" cuenta también con las interpretaciones de Tadanobu Asano, Ciarán Hinds y Yosuke Kubozuka.
05:45 - 07:35
Corazones de hierro
El soldado Ericsson es testigo de cómo sus compañeros secuestran, violan y matan a una chica durante la guerra de Vietnam. Ericsson decide enfrentarse a ellos y luchar para que paguen por el crimen cometido. Sobre todo el sargento Tony Merseve, un hombre con una dilatada experiencia en el frente que ha marcado su carácter. Basada en una historia real publicada por un periódico americano, Brian de Palma aborda el tema de los horrores de la guerra y la propia naturaleza humana en situaciones límite. Michael J. Fox (Marty McFly en la trilogía "Regreso al Futuro" y protagonista y productor ejecutivo de la serie de TV "Spin City") es en esta película el soldado Ericsson mientras el papel de su antagonista, el sargento Tony Merseve es interpretado por Sean Penn. Penn ha sido el ganador al Oscar a mejor Actor en la última edición de la ceremonia de entrega de estos premios por su papel en "Milk". Se trata de la segunda vez que recibe la estatuilla ya que la consiguió en 2003 por su papel en "Mystic River", después de haber estado nominado en tres ocasiones anteriores.
07:35 - 07:55
Espacio M+ T1 Ep. 84 - El salto. La odisea de emigrar
El salto. La odisea de emigrar Espacio M+ T1 Ep. 84 - El salto. La odisea de emigrar
Desde el Festival de Málaga el director lebrijano Benito Zambrano ("Solas", "La voz dormida") nos presenta en entrevista su última película, 'El salto' un thriller social sobre la desafiante realidad de los inmigrantes subsaharianos, tanto por el peligroso viaje que inician hacia Europa como en la lucha por una vida digna una vez han conseguido entrar en nuestro país. También intervienen los actores protagonistas Moussa Sylla, Edith Martínez Val. Películas recientes como "Yo, Capitán" (Matteo Garrone), "Aisha" (Frank Berry) o "Adú" (Salvador Calvo), también nos hablan de esta realidad tan cercana.
07:55 - 08:39
The Movies T1 Ep. 6 - Los 2000 hasta hoy Parte 2
Los 2000 hasta hoy Parte 2 The Movies T1 Ep. 6 - Los 2000 hasta hoy Parte 2
En este capítulo, la serie documental repasa la historia del cine durante la década de los dosmil y hasta la actualidad a través de sus películas más icónicas.
08:39 - 10:14
La almendra y el caballito de mar
Rebel Wilson ("Dando la nota"), Charlotte Gainsbourg ("Melancolía"), Trine Dyrholm ("La celebración") y Meera Syal ("Beautiful Thing"), protagonizan esta cinta dramática basada en la obra de teatro homónima de la dramaturga Kaite O'Reilly. ¿Qué pasa cuando eres emboscado por el tiempo? Un arqueólogo y un arquitecto luchan por volver a imaginar un futuro después de que una lesión cerebral traumática los deje a la deriva de las personas que aman.
10:14 - 12:05
El proyecto colibrí
Vincent y Anton, dos primos comerciantes, deciden invertir en un cable de fibra óptica entre Kansas y Nueva Jersey para hacerse millonarios. Su antigua y despiadada jefa interferirá en sus planes. ''El proyecto colibrí'' es un thriller dramático escrito y dirigido por Kim Nguyen. Una parte de la ficción está basada en la novela ''Flash Boys'' de Michael Lewis, en la que se trata el comercio de alta frecuencia (HFT). La otra parte está pensada para agregar más calidad dramática al largometraje y para avanzar en la historia. Uno de los protagonistas, el actor estadounidense Jesse Eisenberg, memorizó todo el guion antes de que comenzara la grabación. Esto fue confirmado por él y el realizador en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Nguyen también confirmó que la historia es ficticia, pero que refleja los avances en la tecnología comercial.
12:05 - 13:44
La decisión (Blackbird)
Lily tiene una enfermedad degenerativa que está a punto de impedirle todo movimiento. Antes de dejar de ser autosuficiente, ella y su marido Paul han organizado un fin de semana con sus hijas, sus familias y Liz, una antigua amiga de Lily. Un reparto de auténtico lujo encabezado por Susan Sarandon ("Pena de muerte", "Thelma & Louise"), Kate Winslet ("Steve Jobs", "The Reader (El lector)"), Mia Wasikowska ("Judy & Punch", "Stoker"), Sam Neill ("Corre como una chica", "El piano") y Lindsay Duncan ("Un don excepcional", "Le Week-End") protagoniza este drama con las relaciones familiares como centro de la trama y la eutanasia como telón de fondo al que no le falta sentido del humor. Dirigida por Roger Michell ("Mi prima Rachel", "Notting Hill") y escrita por Christian Torpe, esta conmovedora y tierna historia muestra la última reunión familiar de una mujer con una enfermedad terminal que ha decidido poner fin a su vida. La protagonista, que quiere morir con dignidad antes de que su deterioro físico la deje totalmente inválida, tendrá que lidiar con la incomprensión de algunos miembros de su familia. "La decisión (Blackbird)", que inauguró el Festival de San Sebastián de 2019, es un 'remake' de "Corazón silencioso", cinta dirigida por Bille August en 2014 con libreto del propio Christian Torpe.
13:44 - 15:50
Bajo la misma estrella
Hazel tiene dieciséis años, está enferma de cáncer desde pequeña y sobrevive gracias a un pequeño milagro médico y a la bombona de oxígeno que la acompaña todo el tiempo. Un día, en un grupo de apoyo para chicos con cáncer, Hazel conoce a Gus, que ya ha superado la enfermedad. Ambos comparten un ácido sentido del humor, un desprecio por lo convencional y un amor que los arrastra hacia un viaje inolvidable. Josh Boone dirige este filme basado en el 'bestseller' de John Green del mismo título, una historia que explora la felicidad, la emoción y la tragedia que supone ser joven, estar vivo y enamorado. Protagonizan la película los jóvenes Shailene Woodley y Ansel Elgort, que ya habían coincidido en "Divergente" y continuaron colaborando en todas las entregas de la saga. Junto a ellos, Laura Dern, Sam Trammell, Willem Dafoe y Nat Wolff.
15:50 - 17:40
¡Olvídate de mí!
Joel recibe un terrible golpe cuando descubre que su novia Clementine ha hecho que borren de su memoria todos los recuerdos de su tormentosa relación. Desesperado, se pone en contacto con el creador del proceso, el doctor Howard Mierzwiak, para que borre a Clementine de su memoria. Pero cuando los recuerdos de Joel empiezan a desaparecer, redescubre de pronto su amor por ella. Desde lo más profundo de su cerebro intentará parar el proceso. Mientras el doctor Mierzwiak y su equipo lo persiguen a través del laberinto de sus recuerdos, está claro que Joel simplemente no puede quitarse a Clementine de la cabeza. El francés Michel Gondry, aclamado realizador de anuncios y de videoclips para artistas internacionales como Björk, Rolling Stones, Beck, Kylie Minogue, Massive Attack o Radiohead, dirige su segundo largometraje tras "Human Nature". Tras haber sido nominado por "Cómo ser John Malkovich" y "Adaptation (El ladrón de orquídeas)", Charlie Kaufman obtuvo con "¡Olvídate de mí!" el Oscar al mejor guión original. Anteriormente ya había colaborado con Gondry en "Human Nature" y es, además, autor del guión de "Confesiones de una mente peligrosa". El título original, "Eternal Sunshine of the Spotless Mind", proviene de una cita de un poema de Alexander Pope. Gondry y Kaufman tienen en común su tendencia a distorsionar la realidad, a combinar varios planos de narración, a sorprender con su original forma de darle la vuelta a las convenciones, tanto visuales como argumentales. Son, sin duda, dos de los autores más sugerentes, complejos, imaginativos y prometedores del cine actual. Ambos trabajan con las simetrías, los laberintos, los juegos de la mente, la comedia surrealista y el romanticismo más atípico. El actor cómico Jim Carrey, lejos del histrionismo de "La Máscara", "The Grinch" o "Yo, yo mismo e Irene", vuelve a probar suerte con su registro más dramático, que ya le dio buenos resultados en éxitos como "The Majestic", "El show de Truman" y "Man on the Moon". Comparte pantalla y romance con la británica Kate Winslet, célebre protagonista de "Titanic", "Sentido y sensibilidad", "La vida de David Gale", "Iris", "Quills", "Criaturas celestiales" y "Enigma", nuevamente nominada al Oscar por este papel. En la nómina de secundarios sobresale la presencia de intérpretes tan conocidos como Elijah Wood ("El señor de los anillos", "The Faculty", "La tormenta de hielo", "Deep Impact"), Kirsten Dunst ("Spider-Man", "A por todas", "Las vírgenes suicidas"), Mark Ruffalo ("En carne viva", "Mi vida sin mí", "Puedes contar conmigo") y Tom Wilkinson ("La joven de la perla", "En la habitación"). Huyendo de los efectos especiales elaborados, destaca la participación de la directora de fotografía Ellen Kuras ("Blow", "Summer of Sam (Nadie está a salvo de Sam)"), además de la banda sonora de Jon Brion ("Boogie Nights", "Magnolia", "Embriagado de amor (Punch-Drunk Love)").
17:40 - 19:51
La vida de David Gale
El doctor David Gale es un profesor de universidad de Texas, ferviente adversario de la pena de muerte, que un día es acusado de violar y asesinar a una compañera que lo ayudaba a salvar la vida de un condenado a muerte. Tres días antes de la ejecución, es entrevistado en su celda por la periodista Elizabeth Bloom, que tratará de probar su inocencia. El veterano cineasta británico Alan Parker tiene a sus espaldas una intensa y variada filmografía que se mueve entre el musical ("Bugsy Malone", "Fama", "Pink Floyd, el muro", "Los Commitments", "Evita") y el drama comprometido con derivaciones políticas ("El expreso de medianoche", "Birdy", "Arde Mississippi", "Bienvenidos al paraíso", "Las cenizas de Ángela"). Este es el caso de "La vida de David Gale", una reflexión sobre la pena de muerte en Estados Unidos basada en el guion del debutante Charles Randolph. El actor Nicolas Cage es uno de los productores de la cinta. Kevin Spacey es el protagonista central, respaldado por la interpretación de la británica Kate Winslet. Intervienen, además, Laura Linney, Gabriel Mann, Matt Craven, Leon Rippy y Rhona Mitra.
19:51 - 21:47
Barry Seal
el traficante
Tom Cruise da vida al héroe/villano Barry Seal, un personaje real, expiloto comercial estadounidense reconvertido en espía de la CIA, narcotraficante y posterior informante de la DEA. Entre otras cosas, Seal fue el responsable de la detención de importantes miembros del Cartel de Medellín y tuvo un papel crucial en el escándalo conocido como IranContra, al hacer decisivas revelaciones sobre cómo la CIA financió a la Contra nicaragüense con recursos del narcotráfico.
Película de acción con toques de comedia dramática (eso sí, con un humor muy negro), "Barry Seal: el traficante" está dirigida por todo un especialista en películas de espías, Doug Liman ("Caza a la espía" (2010), "Sr. y Sra. Smith" (2005), "El caso Bourne" (2002)), quien ya había coincidido con Cruise en "Al filo del mañana" (2014).
Aunque la historia de Barry Seal ya había sido narrada en 1991 en la película de HBO "Doublecrossed" -en la que Dennis Hopper interpretaba al espía estadounidense-, el guion de "Barry Seal: el traficante" formó parte, en 2014, de la Black List, la lista de los mejores guiones del año no producidos.
Junto a Cruise, completan el reparto Domhnall Gleeson, Sarah Wright Olsen, Jesse Plemons, Caleb Landry Jones, Jayma Mays y Lola Kirke.
21:47 - 22:00
Requisitos para ser James Bond
Los productores de las películas de James Bond, los hermanastros Barbara Broccoli y Michael G. Wilson, llevan meses queriendo poner en marcha la película número 28 de la saga. Tras protagonizar cinco entregas de 007, Daniel Craig finalizó su compromiso en 2021 con “Sin tiempo para morir”. Desde entonces, la productora anda a la búsqueda y captura del actor que interprete, al menos durante diez años, a uno de los personajes más emblemáticos del S.XX, siglo en el que nació, y que ahora en el XXI continúa en plena forma adaptándose a los tiempos y, sobre todo, a los avances tecnológicos. Se han manejado muchos nombres como posibles candidatos a 007, y todos ellos son británicos: porque ese es el requisito primordial exigido por los productores para el actor que encarne al icónico personaje. No en vano, está al servicio de su Majestad.
22:00 - 00:33
Cat Person
"Los hombres tienen miedo de lo que las mujeres digan, mientras que las mujeres tienen miedo de lo que los hombres hagan" es la frase que emplearon los responsable del filme para definir el argumento de "Cat Person". Emilia Jones ("CODA") y Nicholas Braun ("Succession") protagonizan esta provocativa, incomoda y divertida cinta, con dosis de humor negro, estrenada en el Festival de Sundance de 2023. La película invita a reflexionar acerca de las dinámicas de género, los esfuerzos de las mujeres por entender a los hombres (cuando a ellas nadie trata de entenderlas) o el consentimiento en las relaciones sexuales. Para ello, "Cat Person" utiliza la historia de una joven estudiante, de 20 años, que comienza a mensajearse con un desconocido, de 34, con el que tiene una cita desastrosa que se convierte en… la peor decisión de su vida. "Cat Person" está basado en el cuento corto homónimo de Kristen Roupenian, que se viralizó en redes sociales tras ser publicado en 2017 en The New Yorker, coincidiendo con la explosión del MeToo en todo el mundo.
00:33 - 03:12
La última tentación de Cristo
Jesús, un carpintero de Nazaret, decide atender la constante llamada de Dios. Pero cuando está a punto de completar su misión, debe hacer frente a la mayor tentación de todas y realizar un sacrificio para salvar a todos los hombres. El director Martin Scorsese ("Malas calles", "Alicia ya no vive aquí", "Taxi Driver", "Toro salvaje", "Jó qué noche", "El cabo del miedo", "Casino",...) realizó con esta película su obra mas personal, profunda y menos efectista de su carrera. Una obra que no está basada en los evangelios, sino en la novela del mismo nombre de Nikos Karantzakis, desde la que da una visión muy personal de la vida de Cristo. Contó con la colaboración de su guionista habitual Paul Schrader. "La última tentación de Cristo" trata sobre la vida de Jesús y plantea una hipótesis sobre qué habría pasado si hubiera rechazado la divinidad y continuado viviendo como hombre luego de su crucifixión. La lucha entre la naturaleza divina y humana de Jesucristo, supone el eje central de la película. La naturaleza humana de Cristo se manifiesta con mayor fuerza, hasta el punto de hacerle dudar de su yo divino y la misión encomendada por Dios en el mundo de los hombres. Rodada íntegramente en escenarios naturales de Marruecos, la película posee todo el vigor e impacto visual del cine de Scorsese.